Ecole Communale Bilingue Bois de Lessines

Projet culture école 2012 – 2013

 

P3: Meester Vancayemberg Alexis 

 

Thème du projet:

 

Le thème du projet est la découverte de l’art moderne par le biais d’ateliers créatifs, de rencontres et de visites. Par ce que montrer l’art, l’essayer, le regarder sont des moyens de s’ouvrir sur le monde et d’apporter un autre regard aux enfants, un regard de tolérance et de compréhension de l’autre. L'impossibilité de visiter le musée d'arts modernes de Bruxelles et la mise à disposition d'un lieu par la ville de Lessines nous a donner l'envie de créer un musée d'arts modernes bilingue au sein d l'entité de Bois de Lessines.

 

Objectifs pédagogiques;

 

Sensibiliser les enfants à l’art moderne, leur donner les outils pour qu’ils puissent eux aussi s’exprimer en tant qu’artistes. Au travers des différentes réalisations les enfants apprendront à mieux se connaître. Calder nous montrera la recherche de l’équilibre, Pollock la gestuelle,…

 

Notre projet les sentiers de l’art se clôturera par la création d'un musée en fin d’année. Pour que le travail soit partagé et qu’à tout moment chacun puisse bénéficier de notre expérience, nous proposons l’élaboration d’une mallette pédagogique et l'organisation des visites de notre musée par d'autres classes et écoles. A chaque moment notre mallette pourra être enrichie par les recherches, les visites et les réalisations des enfants. Ces apports pourront être divers; photos, vidéos, livres, jeux,…

 

La mise en place d’ateliers ainsi que les sorties culturelles font parties de nos préoccupations pour revaloriser l’enfant afin qu’il trouve confiance en ses capacités, qu’il (re)trouve une image positive de lui même et des autres. Amener l’enfant vers le désir d’apprendre et de connaître le monde qui l’entoure.

 

Les partenaires:

 

Arts Nomades asbl : à travers la création artistique, proposer différentes techniques et différentes approches en ateliers.

Centre Culturel de Lessines

Ville de Lessines.

 

 

 

Les modules suivants sont proposés:

 

Ces modules seront proposés aux enfants 2ème primaire à raison de 2 heures par semaine tous les 15 jours. 15 ateliers par classe.

L'esprit « récup » sera présent dans l'élaboration de notre musée et des ateliers.

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 ‘Le minotaure’ (08 novembre 2012)

- Les couleurs > écraser des plantes

> écraser des insectes (ex. la cochenille)

> brou de noix

> pierre bleue (Lapis-lazuli)

> roche ocre

> charbon (fusain)

 

- Les pigments

+ eau peinture à l’eau

+ huile peinture à l’huile

+ jaune d’œufs tempera

+ bougie (cire) pastel gras

 

- Le mélange des couleurs

 

@ Artiste: PICASSO

> Peindre avec son cœur.

> le mythe du labyrinthe et du minotaure

> lien avec l’Espagne, le taureau, la corrida, la lune

> l’importance du nu dans l’art

 

# Technique:

° dessiner le labyrinthe et le minotaure

° dessiner avec du pastel gras et du brou de noix

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

 

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Picasso: brou de noix et pastels gras, Le Minotaure

 

‘Collage de guitare’ (15 novembre 2012)

- La musique en Espagne > la guitare flamenco

- Le lien entre la musique et la peinture:

> nuances, silence, rythme, composition, …

 

@ Artiste: PICASSO

> le collage avec ≠ matériaux (journaux, papier noir, carton, fusain, …)

> éléments de contraste (ex. blanc et noir, ≠ tons de brun)

 

# Technique:

° collage de guitare (carton, papier couleur, partition)

° finishing touch: le fusain

° faire une composition – faire le collage – terminer au fusain

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

 

!! Nom derrière le dessin > apprécier le dessin et pas le nom !!

 

 

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Picasso :collage, la guitare espagnole

 

‘Une chute sablée’ (21 mars 2013)

 

@ Artiste: MATISSE

> la mythologie [ Roi Minos – Dédale – Poséidon et le taureau blanc – Le minotaure et le labyrinthe – Dédale et Icare ]

 

# Technique:

° dessin avec du sable

° feuille noire et papier collant double face

° découpage libre d’Icare dans la feuille papier collant

° les restes du découpage = décor

(soleil, étoile, nuages, ailes, le ciel, la mer, le cœur)

° coller Icare et le décor

!! Toujours coller le brillant sur le collant !!

° déposer le sable sur les ≠ formes en ≠ couleurs

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

 

 

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Matisse:tableau de sable, Icare.

 

‘En avant la musique’ (25 avril 2013)

@ Artiste: KANDINSKY

> associer la vue et l’ouïe

VOIR ET ENTENDRE

> but = Quand on voit mon tableau, on entend une musique.

> peinture abstraite

= Dis-moi ce que tu vois, je te dirai qui tu es.

# Technique:

° écouter une musique

(ex. Arnold Schönberg – Kammersymphonie n°1)

° associer des formes avec des sons

° faire le fond en pastel sec, max. 3 ≠ couleurs

° dessiner la musique en formes/sons

-> couleurs contrastes: NOIR et BLANC

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

 

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Kandinsky: pastels secs, peinture en musique sur Schoenberg.

 

 

‘Voyage imaginaire’ (18 octobre 2012)

- Un projet > ≠ artistes

techniques

pensées

 

- L’art > le dessin – la peinture – la sculpture

 

- Faire un musée ENSEMBLE

 

@ Artiste: ALECHINSKY

> mouvement COBRA [Copenhague – Bruxelles – Amsterdam]

> œuvres connues: * Central Park à New York

* Binche (les Gilles et carnaval)

# Technique:

° observer une carte géographique

° imaginer des formes (comme avec les nuages)

° dessiner les formes avec du pastel gras

> notion du plein et du vide

° 3 couleurs max.

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

 

- Livres: L’art à la loupe,

Revue Dada, sur le mouvement Cobra

Alechinsky, le pinceau voyageur.

pastel-gras-inspiration-alechisnky.jpg

 

 

 ‘Graffiti rulez’ (14 mars 2013)

- ‘Le bonheur, c’est être content avec ce qu’on a et ne pas vouloir ce qu’on n’a pas.’

 

@ Artiste: KEITH HARING

> l’art pour tout le monde POUR TOUS ET PARTOUT

> graffiti dans le métro

> le SIDA, combattre l’ignorance

> symboles: bébés, smileys, bonhommes, anges & démons, nu

> les droits de l’homme ~ les règles en classe

 

# Technique:

° faire un graffiti

° dessiner rapidement un bonhomme

-> sans lever le crayon / marqueur

° créer du mouvement et de l’expression avec des lignes, des symboles

° présence de la ligne d’horizon

° papier = feuilles pour plastifier [transparent]

° couleur = marqueurs POSCA

° « de en haut à gauche à en bas à droite »

° mettre une feuille de papier couleur en fond

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

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Keith Haring: marqueurs Posca

 

 ‘Les anges papillons’ (28 mars 2013)

@ Artiste: JEPHAN DE VILLIERS

> les anges papillons

= Peuple imaginaire qui vit sur le dos d’un ours,

avec un message secret:

« Au secours, protégeons la vie, sauvons la nature! »

= Ils ne sont pas fort heureux (expression du visage)

 

# Technique:

° inventer un ange papillon et lui confier un message secret [collage]

° matériel de la nature (branches, feuilles, plumes, racines,

champignons, cordes, cartons, brou de noix, …)

° papier de soie et encre de Chine

-> message secret dans une langue (police) inventée

° pistolet à colle pour le collage

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

 

Jephan de Villiers : Collage, les anges papillons

 ‘L’homme bleu et son chapeau’ (31 janvier 2013)

@ Artiste: FOLON

> les sculptures de l’homme bleu et son chapeau

 

# Technique:

° travailler avec de la terre glaise (chauffer – manipuler)

° faire la tête d’un homme ( 7x dans le corps )

° faire le corps, les bras, les jambes

° détails avec une spatule et des cure-dents (renforcement)

° finishing touch: le chapeau ^^

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

 

!! Ne pas oublier de vernir les sculptures ultérieurement !! 

 

Visite du Musée Folon

Folon: sculpture de “pensées”, terre glaise

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‘Art postal’ (06 décembre 2012)

@ Artiste: FOLON

> la peinture à l’eau = l’aquarelle effet clair, la transparence

> mouillé sur mouillé -> aquarelle + papier mouillé

> mouillé sur sec -> aquarelle + papier sec

 

# Technique:

° l’art postal: l’art des timbres et des enveloppes

° choisir un timbre de Folon

° prendre une feuille A5 épaisse et dessiner au crayon

° peinture avec aquarelle (éventuellement accentuer avec marqueurs)

° coller le timbre et inventer une adresse imaginaire

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

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Folon: timbres et cartes postales.

Folon: aquarelles.

Folon: Bateaux.

 

‘Vitrail d’oiseaux’ (21 février 2013)

&

‘Mini shrinkle d’oiseaux’ (07 mars 2013)

- Exercice de concentration

* fermer les yeux

* rapprocher les doigts de la main gauche et de la main droite

* visualiser et sentir les doigts qui se touchent

 

@ Artiste: FOLON

> la technique du vitrail

> la couleur sur le verre (les pigments)

> l’importance des lignes qui ferment chaque forme

= éviter le mélange des couleurs

> le noir = le plomb qui colle les ≠ morceaux

> découpage du verre avec le DIAMANT

> les oiseaux de Folon

 

# Technique 1:

° le verre = papier plastique

° la peinture = peinture plastique [AquaGlass]

° le plomb = peinture noire à relief

° les oiseaux de Folon

° le projet se fait d’abord en NOIR et BLANC

!! Ne pas oublier les contours !!

° la couleur se rajoute en dernier

-> les couleurs de Folon

= orange, rouge magenta, turquoise, bleu foncé

 

# Technique 2:

° le verre = papier shrinkle*

° la peinture = crayons de couleur

° le plomb = fin marqueur noir

° les oiseaux de Folon

° le projet se fait d’abord en NOIR et BLANC

!! Ne pas oublier les contours !!

° la couleur se rajoute en dernier

 

!! Ne pas oublier de mettre les shrinkles au four et de les vernir ultérieurement !!

 

* le shrinkle = papier plastique sur lequel un dessin est fait en premier lieu;

papier plastique est ensuite mis au four;

papier plastique devient épais et dur mais rapetisse

 

- Regarder – féliciter/critiquer – évaluer les créations et la technique

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Folon: vitraux et shrinkle

 

 ‘Naissance d’une expo’ (16 mai 2013)

- Création du musée / de l’expo

* expo  = durée limitée

* musée = durée illimitée

- Titre en Fr et Ndls:

‘Exposition des enfants de 3èmeannée de Bois de Lessines’

« Les petits artistes »

‘Tentoonstelling van de kinderen van het 3eleerjaar van Bois de Lessines’

« De kunstenaartjes »

 

- Une couleur pour chaque artiste:

° ALECHINSKY Jaune

° PICASSO Violet

° FOLON Orange

° HARING Rouge

° MATISSE Noir

° DE VILLIERS Bleu

° KANDINSKY Vert

 

- Répartition des enfants par œuvre:

01) Voyage imaginaire => Anouck & Nathan

02) Le minotaure => Matthias & Kylian

03) Collage de guitare => Florence & Gabin

04) Dans la tête de l’homme bleu => Victoria & Lucas

05) Art postal => Guilhaume

06) Entre ciel et mer => Anis & Samuel

07) L’homme bleu et son chapeau => Nour & Yousra

08) Vitrail d’oiseaux => Louise & Thibaud

09) Mini-shrinkle d’oiseaux => Luann & Florian

10) Graffiti rulez => Jean & Raph

11) Une chute sablée => Anna-Lisa & Romane

12) Les anges papillons => Héloïse & Frank

13) En avant la musique => Emma

 

- Préparation des fiches œuvre / technique / artiste par les élèves:

* Fiche A: > l’œuvre

> nom de l’artiste

> titre de l’œuvre

> année

 

* Fiche B: > nom de l’artiste + CODE COULEUR

> technique / techniek

> inspiration / inspiratie

 

* Les élèves utilisent le dictionnaire pour l’orthographe correcte des mots.

* Les élèves font appel à Meester pour la traduction en néerlandais.

 

 

Deux séances ont été consacrées à l'élaboration de l'exposition

 

 

 

 

 

 

 

 

Tag(s) : #projet 2012-2013
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